Dans le kop des clubs parisiens, c’est le plus iconique de tous. Quarante ans que le Rex s’est fait un nom dans les sous-sols du cinéma. L’histoire du lieu commence par des débuts plutôt rock dans les années 1980 – les Red Hot, Sonic Youth ou Prince ont échauffé la fosse –, avant un virage électronique en 1988 en forme de rollercoaster. Laurent Garnier y insuffle un peu de l’esprit “Madchester,” avant que le 5 boulevard Poissonnière ne se transforme en piste aux étoiles électroniques dans les années 90 – coucou Daft Punk, Derrick May, Richie Hawtin ou Kevin Saunderson.
Sacrément secoué par la nouvelle concurrence née durant le bouillonnement festif des années 2010, le Rex s’est récemment offert plusieurs relookings, dont un de haute qualité en 2023 sous les rouleaux de Matière Noire, pour une remontée dans les charts de la fête parisienne. Aujourd’hui, le Rex flexe avec ses escaliers et parois en béton ciré lézardés de néons rouges, son plafond en nid d’abeille rétroéclairé déconseillé à un épileptique et surtout, grosse nouveauté, ce DJ booth sorti de sa cage, désormais central et amovible. Un nouveau terrain de jeu pour profiter du sound-system d&b de qualité allemande lui aussi mis à jour, reconnu comme l’un des meilleurs au monde, avec plus de 70 points de diffusion dans la salle.
Un club 2.0 dont la prog a elle aussi repris des couleurs tout en élargissant son spectre sous la coupe du DA Antoine Molkhou, en place depuis 2019. Il suffit de mater la liste des résidents – où Greg de La Créole côtoie l’acid-punk Miley Serious, le vétéran D’Julz et sa soirée house Bass Culture, ou l’indispensable duo Camion Bazar – pour comprendre que toutes les teintes et générations électroniques ont voix au chapitre derrière les decks du Rex Club.